一件长1065毫米、高265毫米、宽125毫米的工艺作品--錾金镶宝九龙壁，只看一眼，就觉得不普通：用料15000克黄金、镶嵌有2134粒祖母绿、月光石等天然宝石；作品正反两面各有9条造型各异的蛟龙，气魄宏大，栩栩如生，有如翻江倒海，腾云驾雾跃于波涛之间；整个作品共錾有136条龙，却神采各异。
“从创意、制作到完成，我用了6年时间，攻克了许多技术难关。”已过花甲的手艺人吴中凤是这件作品的设计者，同时也是北京市第三批非物质文化遗产项目“北京蒙镶”的传承人。她表示，从事“北京蒙镶”工艺，就是要作金属的“知己”，挖掘“蒙镶”作品内在“真性情”。
“‘蒙镶’是一种传统的金属錾刻工艺，起源于我国蒙古族、藏族等少数民族地区。”吴中凤介绍，“蒙镶”距今已有2000多年的历史，清朝时期曾盛行于北京，主要用于制作寺庙佛像和宗教法器，还用于为宫廷制作精美的金银器皿。经过长期发展，该技艺不断得到丰富，并与汉族金属工艺融合创新，形成了具有独特艺术风格的“北京蒙镶”。
说起“北京蒙镶”，很多人都觉得陌生，对吴中凤来说也不例外，虽然出生于工艺世家，但年少时的她也对这项工艺知之甚少。一个偶然的机会，年轻的吴中凤通过选拔进入原北京金属工艺品厂，拜老手艺人为师学习金属錾刻工艺，此次结缘让吴中凤决定要用一生续写“北京蒙镶”的非物质文化遗产故事。
“我们所做的是‘金银与火的艺术’！”吴中凤表示，一个手艺人想要掌握“北京蒙镶”，需要多年的坚守，要独具匠心地传承传统文化，“一个作品可能需要数月或几年才能完成，打胎、錾刻、焊活、抛光、镶嵌……十几道工序缺一不可。”如果不是“千锤百炼”，如果缺乏经验的积累，创作可能失败。
“有人觉得金属是冰冷的，但在我们看来，金属可以变成有温度的‘生命’。”为了让“北京蒙镶”工艺得到更好的发展，吴中凤不断提升自己的艺术修为。1985年，她进入中央工艺美术学院学习装饰绘画；之后，她又选择在该校的装饰雕塑专业进修；近年来，吴中凤还走出国门，各处游历“取经。”
“非物质文化遗产是中华民族的历史记忆，只有更多地了解宗教文化与金银器文化我们才能更懂‘蒙镶’，才能创作出有魅力的工艺作品。”2015年，吴中凤创建了北京蒙镶金银器博物馆，开始设馆收徒，如今，已经有3人正在吴中凤的带领下一起研究“蒙镶”文化，一起传承“北京蒙镶”工艺。
采访感言
一项跨越千年的古老工艺让历史与当代社会密切相连，让我国少数民族和汉族文化紧紧相依。“北京蒙镶”是中华民族的伟大智慧结晶，在传承发展中，如吴中凤那样与匠心有关的一个个“非遗”故事正在上演，让人为之感叹更为之振奋！（本报实习记者 韩瑞）
（编辑：蒋朔）
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